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domingo, 3 de febrero de 2013

“Argo” toma ventaja sobre “Lincoln”




Esta temporada de premios cada vez se pone mejor. Anoche Ben Affleck se llevó nuevamente, junto a “Argo”, el premio más grande en la entrega de los Directors Guild Awards. Ésta es la tercera vez que un director no nominado al Óscar se lleva este premio, dando a “Argo” más oportunidades de llevarse la preciada estatuilla a “Mejor Película” la noche de entrega del Óscar, pues junto con el Globo de Oro, el Screen Actors Guild, el Producers Guild y el Critics Choice, “Argo” en verdad parece estar ganando ventaja sobre Spielberg y “Lincoln”.

Sin embargo, las esperanzas de “Argo” llevándose el mayor premio de la noche siguen siendo disminuidas por el triste hecho de que Affleck no fue nominado a “Mejor Director”, ya que, la última vez que una película ganó sin tener a su director nominado fue en 1990 con “Driving Miss Daisy”. Aunque, por otro lado, han sido contadas las veces que una película ha ganado todos los premios anteriores sin llevarse “Mejor Película” en los Óscares, la vez pasada siendo “Apollo 13” de Ron Howard.

Sea lo que sea, esta siguiente entrega parece tornarse más interesante con cada paso que nos acercamos a ella, y todo parece indicar que al final, será un duelo épico entre “Argo” y “Lincoln”.

¿Ustedes quién creen que ganará?

miércoles, 23 de enero de 2013

Lincoln: La épica imperfecta.





















Por: Luis Felipe Moreno 

Steven Spielberg nos presenta su nuevo trabajo de épicas proporciones, ahora contando la historia de Abraham Lincoln a través de momentos claves en sus últimos 4 meses de vida; su gobierno en tiempos de guerra, su vida personal y el proceso por el cual tiene que batallar para lograr que se apruebe la enmienda para abolir la esclavitud y poder reunificar a un país en medio de conflicto y tiempos obscuros. Con 12 nominaciones al Óscar y un elenco estelar encabezado por Daniel Day-Lewis, Lincoln generó muchas expectativas en la audiencia, ¿Pero las cumplió?

Cuando se trata de los premios de la Academia, tengo la firme creencia de que no siempre gana la película que más merece ganar, e incluso, gana alguna que ni siquiera es de las 3 mejores, sin embargo, poniendo a un lado las múltiples nominaciones, y las altas expectativas que la película creó, “Lincoln” termina siendo un drama (político en su mayoría) con algunos puntos a su favor, pero al mismo tiempo, puntos en contra que no esperaba encontrar.

La forma en que se desarrolla “Lincoln”, no es algo que se podría describir como “entretenida”, ya que en muchas partes parece actuar más como un documental sobre el proceso de lograr que una enmienda sea aprobada en Estados Unidos, a un drama bien desarrollado sobre la vida de Lincoln, que es como originalmente se vende la película.

Aquellos que busquen algo político, muy descriptivo, puede que encuentren en “Lincoln” un tiempo agradable, pero para el resto de la audiencia, más de la primer mitad de la película se convierte en algo tedioso, confuso y aparentemente interminable. Es seguro decir que el guión no fue pensado mucho para el público internacional, y eso es algo que, a la larga, termina pesando mucho.

De igual manera, la falta de concentración en la vida de Lincoln, hace que algunas escenas personales con su esposa (Sally Field) o con su hijo Robert (Joseph Gordon-Levitt), se sientan forzadas e irrelevantes, pues no se le da el tiempo necesario al desarrollo de los personajes y a sus historias para que la audiencia se involucre con ellas. Sin embargo, a pesar de las fallas del guión, Daniel Day-Lewis, logra levantar, en momentos, la película con una gran actuación, confirmando una vez más, que actualmente es de los mejores y más comprometidos actores en el negocio y de paso asegurando su tercer premio Óscar. Al igual que, Tommy Lee Jones , quien ayuda a rescatar la película en un papel secundario actuando como el factor cómico y con un personaje con una personalidad más desarrollada y marcada.

En cuanto a la producción, es claro que todo estuvo bien pensado y que definitivamente hay gente talentosa en el crew que llevó a “Lincoln” a la vida; a pesar de el éxito en el diseño de sets, vestuarios, arte, fotografía, “Lincoln” nunca logra integrar bien a la audiencia debido a las grandes errores del guión, el poco desarrollo de personajes y una dirección muy simple, plana y nada destacada de Spielberg.

La película tiene sus momentos y escenas que brillan, y de igual forma siempre es agradable ver una súper producción con actores de alto calibre y talento pero, a fin de cuentas, “Lincoln” no es lo que podría haber sido y, finalmente, no se queda por mucho tiempo en la mente o el corazón de la audiencia.

Es claro para mí, que “Lincoln” no es la mejor película del año e incluso está lejos de serlo pero, regresando a las nominaciones, por cuestiones políticas, todo parece indicar que podría llevarse la estatuilla en la 85ª entrega de los Óscares. Una película que vale la pena ver, al menos una vez, por sus puntos positivos pero, si no lo hacen, no hay mucho de lo que se estén perdiendo.

lunes, 21 de enero de 2013

85th Academy Awards







viernes, 23 de noviembre de 2012

CINE EN CASA. BIG FISH de Tim Burton



                         Por: Damián Laing.


Basada en la novela de 1998 de Daniel Wallace, con el guion de John August y la dirección de Tim Burton, en 2003 se estrena en cines la película Big Fish; un filme americano de aventuras fantásticas, con Ewan McGregor, Albert Finney y Billy Crudup. También cuenta con las actuaciones de la pareja del director, Helena Bonham Carter, el legendario Dani de Vito y la encantadora Marion Cotillard.


Inicialmente la película iba a ser dirigida por Sieplberg, quien había considerado al buen Jack Nicolson para el rol principal, sin embargo, Steven decidió dejar el proyecto para concentrarse en su película “Catch me if you can”. Finalmente fue dirigida por uno de los cineastas más reconocidos de Hollywood y quien se mantiene entre los más populares a nivel mundial, Tim Burton.

La película narra la historia de Will, un hombre que comienza a revivir los recuerdos de las anécdotas que le contaba su padre, Edward Bloom; todas ellas con una mezcla de mito y realidad, como si fueran cuentos para niños.

Will lo hace para tratar de conocer mejor a su padre, pues no sabe diferenciar entre los relatos la realidad y la ficción; aunque en el fondo, lo hace para tratar de limar asperesas con su viejo antes de que este muera, pues le quedan ya pocos días. Al final el padre no es más que un gran pez en un estanque pequeño.

La película está cargada con mucho sentimentalismo por parte del director, pues unos años antes murieron sus padres, por lo que la película tuvo un significado muy especial para Burton. También el guionista Jack August se inspiró en la relación con su padre, muy parecida a la de los personajes del filme, pues decía que eran como dos extraños que se conocían muy bien.

Cabe destacar varios aspectos cinematográficos de la película, como el diseño de arte hermoso, con una gran cantidad de lugares y paisajes naturales, desde un pequeño pueblo escondido al que solo se puede llegar atravesando un peligroso bosque, hasta un campamento militar con un espectáculo muy peculiar en el escenario; todo esto además, fotografiado de una manera maravillosa.

La narrativa de la película también es digna de admirar, pues algunas veces es complicado lograr contar una historia tan larga en la que suceden tantas cosas, en tan poco tiempo y además tan bien como lo hizo Burton, sobre todo, cuando la historia es tan rica en personajes y acontecimientos.

Podría decirse que tiene el estilo de Forrest Gump en el aspecto de que se cuentan muchos sucesos en orden cronológico sobre la vida de una persona, la diferencia es que en este film en particular, dichos sucesos tienen ciertos toques de fantasía que los hacen aún más maravillosos.

Se le puede considerar como una película para toda la familia, posee un poco de todo, drama, un toque de comedia, además es narrada como aventura, con sus toques de acción, amor y suspenso. Y goza de ciertos personajes peculiares como una sirena, una bruja, un gigante y un hombre lobo.

Fue nominada a un Oscar, cuatro globos de oro y siete nominaciones más por parte del British Academy of Film and Television Arts. A pesar de que no fue muy bien recibida por los fans, pues muchos esperaban algo más característico de Burton, como su estilo gótico, obscurantismo y otras cosas parecidas; es una película encantadora que te deja clavado a la pantalla durante sus 2 dos horas de duración.

jueves, 22 de noviembre de 2012

Descartan grandes directores tomar el mando de Star Wars



     
Por: Ch. Gómez.
Hace algunos días se ha presentado la reciente noticia sobre quién tomará el mando para realizar las siguientes entregas de Star Wars, no obstante, es de hacer mención, que ha implicado mayor revuelo el recién encuentro entre George Lucas y Walt Disney, lo cual ha puesto de manifiesto diferentes polémicas por la nueva adquisición de los estudios.
Una de las grandes noticias que han circulado en las últimas semanas en Hollywood, ha sido el rumor de que JJ Abrams sería uno de los directores que se haría cargo del rodaje de la saga espacial, sin embargo, en propias palabras del cineasta ha expresado; "Estoy deseando más que nadie las siguientes entregas de Star Wars, pero creo que voy a ir como espectador pagando". Lo cual infiere que no será su siguiente proyecto entre manos.
Actualmente, varios de los directores que han sido relacionados con la nueva trilogía de la saga de George Lucas que prepara Disney, han preferido no ser parte de la fiebre de rumores. Los primeros en descartarlo fueron Quentin Tarantino y Zach Snyder. El director de cintas como Bastardos sin Gloria o Pulp Fiction, ha sido el más directo de todos, ya que ha hecho mención de que no es para nada fan de la saga y mucho menos si la van hacer los estudios de Disney.
Snyder, quien está tras la próxima cinta de Superman, ha manifestado que es "un trabajo peliagudo", por lo que no está para nada interesado. No obstante, Michael Arndt, el guionista contratado para la saga, ya ha escrito la primera parte de un tratamiento de cincuenta páginas, el cual ya ha sido enviado a varios directores, quienes pueden destacarse nombre como el de Steven Spielberg y JJ Abrams.
Desafortunadamente Spielberg, con gran diplomacia ha desechado la mencionada posibilidad, diciendo que no era su género y que quien debía de tomar el mando era su gran amigo y colega George Lucas. Por otro lado, Abrams ya había dicho también que Star Wars era una de sus películas favoritas de todos los tiempos, y que el simple hecho de dirigirla tendría consigo una gran carga por ser un tipo de película “icónica”, lo cual indica que sugiere que es una presión muy grande.
Sin embargo no todo está acabado, ya que uno de los pocos que ha casi aceptado la posibilidad de hacerlo, es el director de Iron man; Jon Favreau, mismo que hace referencia a que está muy emocionado por el único hecho de las interrogantes que han ido surgiendo sobre el cómo se va a hacer o de qué tratará la historia.
Finalmente, otro de los directores que más se han mencionado y que no ha dicho nada, es Brad Pitt. Lo cual hace que se postre ante la primera opción de directores que cultivan audazmente bajo la acción, efectos y espectacularidad a toda prueba, el principal factor del ADN de la saga de Lucas que tiene a Hollywood en expectativa se mantendrá todavía en espera.
Manténganse al tanto de esta gran noticia que una vez siendo identificado el nombre del Director que decida así llevar en alto el nombre de la saga de Star Wars será bien recibido o posiblemente será quien afecte su carrera cinematográfica.